Elisa Arciniegas Pinilla

Créatrice d'AMARELA
Musicienne professionnelle (violon alto et chant), professeur de Yoga 500H YAI, éducatrice Montessori NIDO, 3-6 et 7-9 ans.

Je suis née à Bogotá, Colombie. J'ai commencé à pratiquer la Musique et le Yoga à l'âge de 6 ans. J'ai fait 25 ans d'études professionnels en Musique. Diplômée en Musique Classique de l'Université Nationale de Colombie, en Jazz et Musiques à Improviser du Conservatoire de Strasbourg, et du Master of Arts Spezializierter Musikalischer Performance Frei Improvisation de la Hochschüle für Musik Basel.

Dans le Yoga, je suis diplòmée du Teacher Training YogaWorks Yoga Alliance International  200H en 2014, et 300H en 2015. Diplômée en 2020 du Teacher Training Restaurative Yoga avec Yoga International et de la méthode Antigravity Fundamentals 1 & 2 (Yoga Aérien).
Je continue à me former actuellement dans les méthodes Yoga Medicine and The Therapeutic Wisdom of Yoga (USA).

À côté de mon activité de musicienne professionelle, je suis dévouée à la pédagogie depuis plus de 22 ans, et j'ai travaillé en tant que professeur d'éveil musical, éveil corporel, yoga, violon, chant et improvisation musicale pour divers intitutions en Colombie et en France: Universidad Nacional de Colombia, Universidad de Caldas, Centre Choréographique de Strasbourg, l'École Européenne de Strasbourg, l'école de musique du Neuhof, le CEDIM (Centre d'Enseignement et du Développement de l'Improvisation Musicale), Jazz d'Or, théâtre Le Maillon de Strasbourg, CIRA Danses, l'Association Ballade, l'Association Familiale de Turckheim, l'école publique Louis Pasteur de Colmar et divers studios de Yoga de la région d'Alsace.

En 2019 et 2020, je me suis formée à la pédagogie de Maria Montessori : NIDO et 3-9 ans, auprès de Marie de Saint Germain, En Terre d'Enfance, Bernardvillé (FR). 

En 2020 j'ai crée le projet pédagogique AMARELA dans le but d'intégrer la création artistique au bien-être en famille, et un espace d'interaction et de partage entre artistes pédagogues de divers origines. 

Je viens d'une famille d'éducateurs passionnés par la transmission et les nouvelles pédagogies. J'aime partager avec des élèves de tout âge de façon ouverte, libre, respectueuse et spontanée. Je suis spécialement dévouée aux enfants, à leur bien-être dans notre planète. Ma culture latino-américaine est ma premiére source d'inspiration.

Pédagogues invités (Français)

Serap Yilmaz Rigault

 Metteure en scène, chorégraphe et professeur de danse.

De nationalité turque et française, et d'origine caucasienne, elle enseigne la danse depuis 1986 en Turquie, et depuis 1997 en France. 

Elle travaille essentiellement avec le CERAAC (Centre d'Enseignement et de Recherches Artistiques de Colmar) et dans différentes écoles, associations, communautés et mairies en Alsace, France.

En 2007 elle a fondée l'association NOMADES, pour la création de spectacles engagés comme "Nomades" et "La grand Mascarade". Ses ouvres choréographiques ont gagné des médailles et des mentions dans la Rencontre Chorégraphique de la Fédération de Danse Française.

Avec son compagnon Pierre Etienne Larrous, réalisateur français, elle a intégré la vidéo interactive dans le spectacle vivant, et elle a créé avec lui des vidéo-danses de sa signature.

Ses élèves sont au centre de sa méthode pédagogique. Chaque personne trouve sa place, et l'évolution personnalisée devienne guide et levier dans le chemin d'experimentation et d'apprentisage. À l'aide des techniques de danse, elle laisse voler l'imagination de ses élèves par le biais de l'improvisation, pour qu'ils puissent s'exprimer librement toute en s'épanouissant.

Dans ses cours et ses créations l'écoute et le respect de l'univers creatif de l'autre sont des valeurs permanentes. Son choix musical est également très important et très divers, ce qui permet aux danseurs d'explorer au mieux des différentes rythmiques, et d'approfondir dans leur musicalité. 

Dans ses spectacles elle conçoit (et parfois elle réalise) complètement l'univers visuel : costumes, maquillage, lumières, décorations.

Mélanie Munsch

Artiste pédagogue francaise dans les Arts du cirque et spectacles de rue, thérapeute de médecines alternatives.


Elle a commencé le théâtre en 2002, à la cave poésie de Toulouse. À l'issu du Conservatoire Nationale d'Art Dramatique de Montpellier dont elle a suivi la formation pendant 3 ans, elle se tourne vers l'Art de Rue, le Cirque et la Danse Contemporaine, qui ont étés ses activités principales dans l'association Hram, en Croatie, pendant 10 ans.

En 2014, elle passe sont brevet l'initiateur aux Arts du Cirque sous la tutelle de Baltazar, l'école de cirque de Montpellier, et anime des ateliers principalement destinés aux enfants et aux jeunes adultes.
De retour dans l'est de la France, depuis 4 ans, avec ses trois petites filles, Mélanie aime partager son amour pour les arts vivants, mais aussi pour les médecines alternatives, tels que les soins énergétiques, les massages, et l'aromathérapie, auxquelles elle se forme depuis plusieurs années.
Très proche de la  nature, et du vivant dans sa globalité, la spiritualité a toujours fait partie intégrante de sa vie et de ses priorités. 
Le yoga et la spiritualité Indienne sont ses points de références, de même que le feminin sacré, source d'inspiration qui nourrit aussi bien ses performances artistique que son quotidien.
Aujourd'hui, elle partage tout ces savoirs, au travers de ses spectacles, animations, et de ses ateliers destinés aussi bien aux adultes qu'aux enfants.

Professors invitadas (Español )

Romina Lomardo

Pedagoga y artista argentina

Desde el año 1994 trabaja con la infancia como Educadora de Nivel Inicial terminando sus estudios  de formación Docente  en la Escuela Normal N° 10.
Trabaja en los Jardines Municipales de V. López desde el año 1997 y asumió por concurso a cargo Directivo en el año 2007.
Se ha desempeñado en diferentes contextos socioculturales transitando la educación formal e informal tanto con niños como con adultos bajo la influencia de la Educación Popular  (Alfabetización de Adultos y Apoyo Escolar con niños de contextos vulnerables de Gran Bs As y Pcia. De Chaco) 
Cursó estudios de Licenciada en Educación en la UNSAM.
Realizó pasantía durante un año en la  Biblioteca Nacional de los maestros, en rol de asesora pedagógico.
Intenta aportar a la educación tradicional algunos aspectos de las educaciones alternativas capacitándose para ello en seminarios y encuentros diversos tales como: Formación Método Montessori organizado por la Asoc. Argentina Montessori en Municipalidad de V. López.  Seminario de Introducción a a Pedagogía Cossettini en Pcia. De Córdoba, Seminario de Introducción a la Pedagogía Waldorf y participando en la Semana de las Educaciones Alternativas de Bogotá, Colombia el año 2015.
Coordina grupos de crianza con madres y niños pequeños donde aplica conocimientos de su formación como Instructora de Yoga Bioenergética, Doula y Educadora de Masaje Infantil.
Manifiesta una gran inclinación hacia la educación por el arte. Lleva a cabo diferentes proyectos y actividades para estimular el contacto de los niñas con la cultura, particularmente promoción de la lectura y el disfrute por la música (Ha creado la biblioteca y ludoteca infantil semilla de cuentos y el grupo de música para la infancia MALOKAS)
Trabaja la cerámica, el tejido y el fieltro de manera independiente y asistiendo a diversos talleres.
Ha realizado una formación de instructora de Folcklore y Danzas Nativas en Escuela de Folcklore en Movimiento y ha integrado diversos grupos de danza folclórica, entre ellos Alpa Kamaska que fusionaba además otros lenguajes expresivos.  Ha cursado Diplomatura en Teatro de Títeres y Objetos además de Producción e Interpretación en Danzas folklóricas ambas en UNGS
Ha acompañado como asistente de Dirección la obra de Títeres “Volver al Corazón” .

Sakiko Yokoo

Coreógrafa, bailarina, narradora y promotora de cultura japonesa, residente en México

Obtuvo la maestría en Arte en la Universidad de Ochanomizu, Tokio, Japón en 2006.
Comenzó a crear su propio camino en la danza bajo la influencia de Ryohei Kondo, uno de los más destacados y  revolucionario de coreógrafos de los últimos tiempos, permitiéndose transgredir normas (la comedia en la danza) e incorporar diversas disciplinas y técnicas al canon del lenguaje escénico contemporáneo.

Aprendió la filosofía y técnica del Kamishibai, narración tradicional japonesa, con Eiko Matsui, una de las maestras más importantes en la línea del “kamishibai educativo”, como una herramienta didáctica para fomentar la lectura y cultura de paz. 

Desde el año 2011 ha difundido el Kamishibai en México en los eventos organizados por la Secretaría de Cultura, la Fundación Japón y la Embajada del Japón. Ha impartido talleres de danza y de Kamishibai para los artistas y docentes en diversas instituciones en América Latina : Ecuador, Cuba, Nicaragua, El Salvador, Colombia y Perú.

Fue profesora en la facultad de Bellas Artes de la Universidad Michoacana y es actualmente directora de programación en el Centro Cultural EKO, cuyo objetivo es promover la cultura de paz. Es directora de A.C. México-Japón Caminando Juntos. 
Es mamá de tres hijos japoneses mexicanos.

Guest Teachers (English)

Maja Zimmerlin

Swiss Dancer, Choreographer, Yoga Instructor and Therapist. 

Yoga has been a very complementary training for me during my dance studies and throughout my professional career, so I decided to go into the practice with more depth. In 2016 I did the Yoga teachers training with the SWARA Yoga School, whose holistic approach to Yoga helps me to bring more balance, stability and mobility into various aspects of my life, on a physical and emotional level, and further transmit this to my students. 

I am choreographing performances with my own company ODOS (www.cieodos.com) , creating dance films with ODOS Productions, collaborating with the Belgium Company Unités/Nomade in the creation EXODOS, creating improvisation pieces with music and dance and performing kids performances in kindergartens with the company ZOOplahop. 
For children I am involved in an educational program with dance and Puppet Theater, where we create dance pieces with children in the ages of 4-6 years old. 

Besides my work as a dancer, choreographer and yoga instructor I am educating myself as a therapist in Pranic Healing and taking some basic courses in Shiatsu Massage. 

I am the mother of two young children, which inspires me to combine my art and movement work while being in the mother-role. It is enriching to find ways of moving and exercising with them and many times they become my teachers and examples. 

Diplomas: 
Zürich Tanz Theater Schule (ZTTS) – Diploma as professional performing Dancer
Royal Conservatory of Antwerp – Bachelor Contemporary Dance
SWARA Yoga School - Yoga Teachers Training 
Zen-Shiatsu Belgium – Diploma in Family Shiatsu
Pranic Healing with Master Choa Kok Sui – Diploma in Basic Pranic Healing
Disciple of Master Dong in Tai Chi Chuan Yang Stile 

Lito Anastasopoulou

Greek freelance dancer, choreographer, teacher of contemporary dance and improvisation for kids and adults.

In 2016 she graduated from the Royal Conservatory of Antwerp with studies in Contemporary Dance and she also has a bachelor’s degree in educational science in Early Childhood Education (University of Patras, Greece).
Since 2016 she lives in Brussels where her main focus is performance, creation, training, as well as sharing her passion for dance by giving contemporary dance workshops for adults and kids.
She is working as a choreographer and performer at D’haus Duesseldorf for the creation Rausch 2020. She has been performing for “The Red Queen” by Luke Jessop/ Ion Tribe, “Spiegel im Spiegel” by SIDE-SHOW Circus company, “Nieuw Muziektheater Braaschaat Opera, company “Eau-dela Danse”, Impro company 2017, “Trio Zooplahop”(kids performance) by Odos Company, “Rising Dragon Redbird Flying” by Odos company. She has been working as choreographic assistant of the creation “Exodos” by Unites/Nomade company and she took part as a performer and co-creator in the video dance projects – “Anasa” and “Genna” by Odos productions. 
She is giving contemporary dance workshops for professional dancers as well as creative dance classes for kids of the age 3-12 years old. 
Lito loves nature and tries always to find ways to maintain that connection to mama earth. In her free time she is practicing acrobatics, yoga, Chinese martial art (Tai chi), the flute and she is biking, climbing, swimming, hiking. She is very inspired by Chinese medicine and she is about to start a new chapter of studies in Shiatsu therapy.

Olivia Abreu

Mexican- British musician and pedagogue

Olivia’s three passions are: her children, music and nature. Her mother having studied literature and passionate about music and her father a marine biologist, Olivia grew up surrounded by music, stories, drawings, and lots of animals (including a skunk!).
Born in Wales, Olivia grew up with her two brothers in Mexico, in a small city next to the beach. She learnt to respect animals and nature since she was very young, to love stories and reading, and to sing children’s songs with her mother and her brothers.
Olivia started playing the flute at 12 and since then decided to become a musician. Graduated from the Strasbourg Conservatory and University, she teaches at the Neudorf Music School (Strasbourg) and at the arts school La Vill’A (Illkirch-Graffenstaden). She also performs in chamber music concerts with her ensembles S’illens’ and Ensemble Vertebræ.
Olivia lives in Illkirch with her husband and their two sons. She adores reading to her children, playing music for and with them, and showing them how to respect nature.

en images...