Elisa Arciniegas (COL)
Composer, producer, improviser, sound designer.
Viola, voice, guitar and eletronics.
Professeur de Yoga E-RYT 500H
Née à Bogotá, Colombie, je viens d'une famille d'éducateurs passionné(e)s par la transmission et les nouvelles pédagogies. J'aime partager avec des élèves de tout âge de façon ouverte, libre, respectueuse et spontanée. Je suis spécialement dévouée aux enfants, à leur bien-être dans notre planète.
J'ai commencé à pratiquer la musique et le yoga à l'âge de 7 ans.
Diplômée en Musique Classique (violon alto) de l'Université Nationale de Colombie, en Jazz et Musiques à Improviser du Conservatoire de Strasbourg, et du Master of Arts Spezialisierter Musikalischer Performance - Frei Improvisation de la Hochschule für Musik Basel (CH). Et en production en musique électronique et sound design avec Longevity Music School.
Certifiée Experimented Registered Yoga Teacher / E-RYT 500 par Yoga Alliance International. Diplômée du Yoga Teacher Training YogaWorks 200H en 2014, et 300H en 2015. Je suive de façon régulière des formations en anatomie et biomécanique du mouvement, yoga thérapeutique et philosophie du yoga avec Doug Keller (The Therapeutic Wisdom of Yoga) et Ty Landrum.
À côté de mes projets professionnels artistiques, j'enseigne la musique et le yoga depuis plus de 24 ans. Avec des expériences et des projets pour divers institutions en Colombie et en France: Universidad Nacional de Colombia, Universidad de Caldas, Centre Chorégraphique de Strasbourg, École Européenne de Strasbourg, École de Musique du Neuhof, le CEDIM (Centre d'Enseignement et du Développement de l'Improvisation Musicale), Jazz d'Or, Théâtre Le Maillon de Strasbourg, CIRA Danses, MJC Colmar, CSC Europe.
Agrémentée en 2024 pour l'enseignement de l'expression corporelle (activités physiques et artistiques) par la Direction des Services Départementaux de l’Éducation Nationale du Haut-Rhin, Académie de Strasbourg, j'enseigne depuis 2020 le yoga en tant qu'expression corporelle pour des enfants dans des écoles publiques maternelles et primaires de la région d'Alsace.
En 2020 j'ai créé le projet pédagogique AMARELA dans le but d'intégrer la création artistique au bien-être en famille, et un espace d'interaction et de partage entre artistes pédagogues de diverses origines.
Maja Zimmerlin (CH)
Danseuse, chorégraphe, réalisatrice.
Professeur de yoga et thérapeute.
Le yoga a été pour moi une formation très complémentaire durant mes études de danse et tout au long de ma carrière professionnelle, j'ai donc décidé d'approfondir la pratique. En 2016, j'ai suivi la formation de professeur de yoga à la SWARA Yoga School, dont l'approche holistique du yoga m'aide à apporter plus d'équilibre, de stabilité et de flexibilité dans divers aspects de ma vie sur le plan physique et émotionnel et à transmettre cela à mes étudiants.
Je chorégraphie des spectacles avec ma propre compagnie ODOS (www.cieodos.com), crée des films de danse avec ODOS Productions, collabore avec la compagnie belge Unités/Nomade sur la création EXODOS, crée des pièces d'improvisation avec musique et danse et réalise des spectacles pour enfants dans des jardins d'enfants avec la Société ZOOplahop.
Pour les enfants, je suis impliqué dans un programme éducatif avec de la danse et du théâtre de marionnettes, où nous travaillons sur des pièces de danse avec des enfants âgés de 4 à 6 ans.
En plus de mon travail de danseuse, chorégraphe et professeur de yoga, je poursuis ma formation de thérapeute en Pranic Healing et assiste à quelques cours de base en massage Shiatsu.
Je suis mère de deux jeunes enfants, ce qui m'inspire à combiner mon travail d'art et de mouvement dans le rôle de mère. Trouver des moyens de bouger et de s'entraîner avec eux est enrichissant et souvent ils deviennent mes professeurs et mes modèles.
Diplômes:
Zurich Dance Theatre School (ZTTS) – Diplôme de danseur professionnel
Conservatoire Royal d'Anvers – Bachelor en Danse Contemporaine
École de yoga SWARA - Formation de professeur de yoga
Zen-Shiatsu Belgique – Diplôme en Shiatsu Familial
Pranic Healing avec Maître Choa Kok Sui – Diplôme en Pranic Healing de base
Elève de Maître Dong en Tai Chi Chuan.
Eli Finberg (USA)
Auteur, MC, slameur, récitant tout-terrain.
Il ajoute son rap à des sonorités diverses et variées allant du jazz manouche à l'électro et du blues à la soul, funk et reggae. Né à New York en 1982, installé à Strasbourg depuis 2005. Il intègre sa première formation musicale en 2006.
Il fait partie de nombreux groupes comme Art District, Blockstop, Big Nowhere, Caterva, Isma Hill et FREEZ. En plus de ses groupes, Eli a collaboré avec de nombreux artistes en tant qu'écrivain et/ou artiste invité. Il a également fondé en 2011 la scène ouverte Freestyle Mondays, devenue un rendez-vous mensuel incontournable à Strasbourg.
Depuis 2007, il parcourt l'Europe avec plus de 500 concerts où il remporte de nombreux prix : FAIR 2012, Découvertes de Printemps de Bourges 2012, M6mobile Music Live 2010, DNA Impuls'sons 2012, Prix SNCF des scouts aux Eurockéennes 2012, Zone51 Super Bowl 2011, Le Mans Electric Cité Winner 2009, France O Folies Winner 2011, EuroGlobe Poetry Competition 2009, John Tripp Spoken Poetry Competition Finaliste 2005 (Pays de Galles)
Jeanne Barbieri (France)
Chanteuse, comédienne, compositrice et auteure, Jeanne Barbieri se tient en équilibre entre l'urgence de l'improvisation
et la lenteur de l'écriture. Diplômée du conservatoire de Strasbourg en jazz et musiques improvisées, son parcours la
conduit de la chanson francophone avec JeanneMarie (album Ma peau 2022) ou Anak-Anak (tournée JMF 2018-2020),
aux langues méditerranéennes et imaginaires avec Auditive Connection (tournée Jazz Migration 2015) ou l’Electrik
Gem (World music festival 2018 à Malte), de l'écriture contemporaine avec Spier (création Jazzdor 2021) à la
performance théâtrale avec Et toujours, la vie est belle (création 2023). Dans sa pratique, chant et texte cohabitent
constamment
Landry Biaba (Cameroun)
Musicien auteur compositeur et producteur camerounais.
Diplômé du Conservatoire de Strasbourg en Chant Jazz et Musiques Improvisées, il se produit régulièremententre l'Afrique et l'Europe questionnant sans cesse son potentiel créateur pour le mettre au servicede l'humain.
Concerts dans différents festivals et villes d’Europe ; à Genève à l'ONU, à Paris, à Madrid, à Berlin, Barcelone etc. avec Rodolphe Burger à l'Opéra National du Rhin, concert au parlement européen de Strasbourg.
Anime des ateliers périscolaires autour de la musique, des percussions, du théâtre et du slam dans diverses écoles de Strasbourg et ailleurs pour l'association Mvet' Art.
Créations SLAM et enregistrement d'un CD sur le thème du respect, avec les élèves de CM2 de Bischheim (67), Association PasSages projet cultures de paix.
Anime des ateliers dans le milieu carcéral autour de la musique et du slam (enregistrement d'un CD avec des détenus de la maison d'arrêt de l'Elsau)
En 2012 Sélectionné par la ville de Strasbourg pour figurer dans l'exposition « la ville en
Visage »
Des compositions de Landry Biaba sont choisies par Zeugma Film et France 3 Talassa pour la bande son de divers documentaires (Footballeurs Clandestins, etc.)
Sélectionné par la ville de Strasbourg et France Ô pour les France ô folies (2011), aboutissant à un concert et un documentaire sur France Ô.
Création et direction des projets Grassfield 1 & 2 réunissant des étudiants musiciens et danseurs du conservatoire de cultures diverses (2008-2010), aboutissant à plusieurs concerts à l'auditorium du conservatoire. Conservatoire National de Strasbourg.